El manga es una forma de expresión artística que ha conquistado el mundo con sus historias y estilos variados. Dentro del manga, hay obras que se salen de lo convencional y exploran temas y formas más experimentales y críticas. Una de las revistas que dio cabida a este tipo de manga fue “Garo”, fundada en 1964 por Katsuichi Nagai con la ayuda de Sampei Shirato.
“Garo” se caracterizó por publicar obras de manga que rompían con los moldes de la industria y que reflejaban el contexto social y político de Japón en las décadas de los 60 y 70. La revista se dirigía a un público adulto y exigente, que buscaba una lectura más profunda y comprometida que la de los manga comerciales. “Garo” fue la plataforma de lanzamiento de muchos autores que luego se convertirían en referentes del manga alternativo, como Yoshiharu Tsuge, Hayashi Seiichi, Suehiro Maruo o Shigeru Mizuki.
Los autores y obras más destacados de Garo
La primera serie que se publicó en “Garo” fue “La leyenda de Kamui” (“Kamui-den”), de Sampei Shirato. Se trata de un drama histórico sobre un ninja que se rebela contra el sistema feudal y que tiene un fuerte contenido político y social. La obra fue muy popular entre los estudiantes y los activistas de izquierda, que se identificaban con el personaje principal y su lucha contra la opresión.
Otro autor que marcó la historia de “Garo” fue Yoshiharu Tsuge, considerado uno de los maestros del manga autobiográfico y psicológico. Tsuge plasmó en sus obras sus experiencias personales, sus problemas mentales, sus relaciones sentimentales y su visión del mundo. Algunas de sus obras más famosas son “El hombre sin talento” (“Munou no hito”), “La mujer de al lado” (“Numa no onna”) o “Neji-shiki. La editorial Gallo Nero ha editado en España “Neji-shiki”, una obra de culto que se publicó por primera vez en un número monográfico de “Garo” dedicado a Tsuge en 1968. Así como «El hombre sin talento» y otros títulos.
Hayashi Seiichi fue otro de los autores que revolucionó el manga con su estilo vanguardista y experimental. Sus obras se inspiraban en el arte pop, el surrealismo y el expresionismo, y creaban atmósferas oníricas y melancólicas. Algunos ejemplos de sus obras son “Elegía en rojo” (“Sekishoku erejii”), “Flowers and Butterflies” (“Hana to chou”) o “Polen dorado” (“Kin no kafun”). La editorial Gallo Nero ha publicado en España “Elegía en rojo”, una obra que se publicó originalmente en “Garo” entre 1970 y 1971 y que narra la historia de amor y desamor de una pareja de jóvenes artistas . También ha publicado «Polen dorado».
Otros autores asociados con «Garo» que han tenido grandes carreras son: Yoshihiro Tatsumi, Ryoichi Ikegami, Shigeru Mizuki o Hideshi Hino.
La influencia de Garo en el manga y la cultura japonesa
“Garo” fue una revista que marcó un antes y un después en el manga, al dar voz a autores que se atrevieron a innovar y a expresar sus ideas sin censura. La revista influyó en generaciones posteriores de mangakas, que siguieron explorando las posibilidades del medio y creando obras originales y diversas. Algunos ejemplos de autores influenciados por “Garo” son Osamu Tezuka, Katsuhiro Otomo, Naoki Urasawa o Inio Asano.
Además, “Garo” también tuvo un impacto en la cultura japonesa, al reflejar y cuestionar los cambios sociales, políticos y económicos que vivió el país en el siglo XX. La revista fue un espacio de crítica y de resistencia, que mostró una visión alternativa y contestataria de la realidad. “Garo” fue, en definitiva, una revista de manga revolucionaria, que dejó una huella imborrable en el arte y la sociedad japonesa.
El fin de Garo
La revista “Garo” tuvo una larga trayectoria de más de tres décadas, en las que publicó más de 400 números y albergó a más de 200 autores. Sin embargo, a partir de los años 90, la revista empezó a perder popularidad y relevancia, debido a varios factores. Por un lado, la muerte de su fundador, Katsuichi Nagai, en 1996, dejó un vacío difícil de llenar en la dirección de la revista. Por otro lado, el surgimiento de otras revistas de manga alternativo, como Ax o Comic Baku, que ofrecían una mayor variedad y calidad de obras, restó lectores y autores a “Garo”. Además, el cambio de paradigma social y cultural en Japón, que se volvió más conservador y apático, hizo que el espíritu crítico y contestatario de “Garo” perdiera resonancia y sentido.
Finalmente, en 2002, la revista “Garo” dejó de publicarse, poniendo fin a una época dorada del manga. Sin embargo, su legado sigue vivo en las obras de sus autores, que siguen siendo reeditadas y traducidas, y en la influencia que tuvo en el manga y la cultura japonesa. “Garo” fue una revista que no solo mostró las posibilidades artísticas y narrativas del manga, sino que también fue un reflejo y un agente de cambio de la historia de Japón.
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