“El Vecino 4 somos nosotros y todo lo que hemos aprendido en este tiempo”

Una charla de Kike Infame con Santiago García y Pepo Pérez

Hablar de El Vecino es hacerlo de la historia del cómic estatal de las últimas dos décadas. Sin nostalgia y mirando hacia el futuro, la serie encara su recta final con El Vecino 4, una explosión de acción que nos devuelve a todos los personajes envueltos en una gran superproducción llena de emociones.

La historia de El Vecino es larga y difícil de seguir. En 2004 se publicó el primer tomo. La continuación de la serie, El Vecino 2, se publicó en 2007 y en 2009 El Vecino 3. En 2007 se comienzan a realizar historias cortas para la revista El Manglar. En 2019 se recopilan dichas historias cortas y otras colaboraciones (bastantes inéditas) en El Vecino: Historias. También en 2019 se recopilan los tres primeros tomos en El Vecino: Origen coincidiendo con la salida de la serie de Netflix. En 2026 El Vecino 4 sale a la luz y comienza a tener su propio recorrido. Para hablar del presente, pasado y futuro de El Vecino nos reunimos con sus autores: el guionista Santiago García y el dibujante Pepo Pérez.

La presente conversación tuvo lugar entre Málaga, Bilbao y California por videollamada el lunes 29 de junio de 2026 a las 21:00 (hora peninsular).

¿Qué esEl vecino 4?

Santiago: (risas) No hay ningún secreto. Es la cuarta parte de El Vecino.

Pepo: En la portada podemos leer V4. Es algo que a Santiago le hacía ilusión. Significa El Vecino 4 pero también se puede entender como Volumen 4. Pusimos el rótulo El Vecino de manera claraen portada para que fuese mínimamente comercial. Es algo que hablamos hace años porque el proceso ha sido largo, pero lo recordé cuando hice los bocetos de portada.

Releyendo los tomos anteriores parece que en 2011 comienza la concepción del libro.

Santiago: En realidad antes. La concepción del libro comienza con la de la serie completa. Todo está más o menos pensado y cuando se acaba el tercer libro en 2009 es cuando empiezo a trabajar el guion del cuarto, que queda disponible en algún momento de 2011. No sé si es entonces o antes cuando Pepo empieza a trabajar.

Pepo: Empecé a hacer bocetos cuando leí el guion, pero en 2011 estaba terminando la tesis doctoral en Bellas Artes. No me puse a hacer páginas hasta al menos 2012. El guion me imponía porque nunca había dibujado algo así, tan espectacular, de acción continua. Era una gran novedad que nos habíamos reservado. De hecho, a lo largo del proceso, cuando subía muy puntualmente a redes alguna viñeta de V4, intentaba que no se viese lo que era realmente: por primera vez un cómic de superhéroes “de verdad” en El Vecino, con todo lo que eso implicaba.

Hay un cambio sustancial con respecto a lo que habíais hecho hasta la fecha. Los tres primeros tomos eran sobre todo una comedia de situación centrada en los vecinos en la que evitabais mostrar frontalmente las peleas. En este tomo os lanzáis a un desparrame de acción sin freno con páginas completas a gran formato, un desplegable… toda una superproducción.

Santiago: Releyendo el libro, viéndolo por primera vez en papel, veo exactamente igual este tomo que el resto. Tiene comedia, más que en el tercero y mucho más que el segundo, y mucho protagonismo de los vecinos. Probablemente sea el que tiene un elenco de personajes secundarios más amplio y en el que todos tienen algo que hacer para la historia. Es decir, probablemente sea en el libro en el que el protagonismo de Titán esté más compartido. La única diferencia es que lo que antes estaba en elipsis se muestra. Pasa lo mismo que en los anteriores, pero ahora sucede en medio de la acción que siempre le hemos presupuesto a Titán y que ahora mostramos.

Pepo: Lo que dices es cierto, Kike. Hay un cambio conceptual con respecto al resto de Vecinos. En las historias cortas es cierto que se muestran los superhéroes, pero en las principales no había ocurrido hasta ahora. Es lo que me intimidaba. Había que dibujar un montón de cosas que yo nunca había hecho, y dibujar superhéroes requiere habilidades técnicas importantes. V4 se podía haber resuelto de otra manera, como la serie Copra, a lo indie, pero no es lo que buscaba. Quería que fuese lo más espectacular posible y si había que dibujar un edificio, hacerlo con todas sus ventanitas, y si había que destruirlo también, mostrarlo con detalle. Eso me daba reparo, pero creo que va mejorando a medida que las páginas avanzan.

Santiago: No quiero que parezca que antes negaba lo que decíais. Solo quería modularlo. Claro que es un tebeo de superhéroes a lo grande pero lo que quería decir es que da continuidad al universo de El Vecino. Los elementos base siguen siendo los mismos. Ha cambiado la escenografía, el “género” si quieres, pero los personajes siguen siendo los mismos, perfectamente reconocibles, enmarcados en el mismo mundo y la misma historia.

Habéis comentado alguna vez que los referentes de la obra son Spider-Man y Locas. Lleváis unidos a la historia más de veinte años y en este tiempo vemos como los personajes van desarrollando sus vidas igual que en la serie de Jaime Hernández.

Santiago: El otro día hablaba con un amigo precisamente de Locas. Decíamos que da igual en qué orden leas los libros. Aunque no sepas de donde viene o adónde va cada uno, dentro del contexto general de la obra se entiende perfectamente. De hecho, parte de su gracia es esa sensación de sliceoflife, de fragmento de una vida que te ofrece cada volumen en el que no hay un destino claro. Un poco de eso creo que hay en este libro. Podía estar inserto en medio de otras historias que no hemos leído.

Pepo: Están presentes todos los personajes protagonistas de El Vecino: Lola, José Ramón, Rosa… no quiero hacer mucho spoiler pero la vida de todos ellos avanza.

Santiago: Respecto a lo que dices de Spider-Man, es lo que hemos intentado desde el principio. Uno hace lo que ha aprendido de pequeño y para lo que se puso a hacer cómics. Nosotros, con la edad que tenemos, empezamos leyendo muchos tebeos de superhéroes, especialmente los de Spider-Man de los setenta. En concreto aquí el Superman vs. Spider-Man, que salió en 1976 y que desde entonces es el arquetipo perfecto de lo que es un tebeo de superhéroes. Casualmente, ha pasado que mientras Pepo acababa de dibujar El Vecino 4 yo estaba traduciendo la versión de Panini del cómic de Gerry Conway y Ross Andru, con lo que he sentido que había una sincronía perfecta. Sentía que había realizado un círculo muy grande de principio a final.

Pepo: De hecho, ha coincidido la salida de los dos con poco tiempo de diferencia. Este 2026 se cumplen 50 años de la edición de ese Superman vs. Spider-Man, que es uno de los tebeos favoritos de Santiago. Te lees hoy día lo que hizo Ross Andru, al que los dos adoramos, y sigue siendo apoteósico. Es una de las razones por las que no quería hacer “trampas” con el dibujo de V4. Si por tradición, por respeto, teníamos en mente un referente tan grandioso como el Superman vs Spider-Man, había que hacerlo con todas sus consecuencias.

Santiago: Es el modelo inspirador, pero es cierto que ya tenemos una edad. No somos unos niños. Estamos haciendo lo que nos da la gana después de mucho tiempo y muchas páginas. No es una plantilla, es un norte. A partir de allí vamos modulando y metiendo muchas cosas que van apareciendo. El Vecino 4 no es un homenaje a esos cómics. Hay caricatura, hay deformación… somos nosotros, pero con todo lo que hemos aprendido en este tiempo. Fíjate en Pepo, ha metido las cosas que ha ido adquiriendo con los años. Es una de las ventajas de trabajar tanto tiempo en un cómic.

Hiciste la tesis, Pepo, sobre Frank Miller. Parece más presente que nunca.

Pepo: Es una etiqueta que se me ha quedado, pero creo que en este libro Frank Miller me ha influido menos por el dibujo que por el concepto, me refiero por supuesto a DK2, y sobre todo por el fabuloso color de Lynn Varley, que es insuperable. En DK2  Miller, después de todo lo que había hecho, se podía permitir imitar a dibujantes alternativos. Cuando lo dibujó, con todos los grandes personajes de DC, quiso hacerlo con un estilo más ”roto”, más cercano a la tradición del cómic underground, lo que supuso el rechazo de muchos fanboys.

En mi caso, lo que sí tenía en mente era mi necesidad de cambiar el registro visual continuamente, a veces de una página a otra. Estaba muy interesado en cambiar el dibujo y el color, siempre con una intención narrativa. Gran parte de los años en los que he estado dibujando V4 estuve estudiando una segunda carrera, Bellas Artes, en la Universidad de Málaga, que empecé entre 2011. Es la que quería haber estudiado de chaval, bueno, la hice ya pasados los cuarenta años.

Hay una serie de autoras recientes que también me han impactado durante este tiempo. Me llamó mucho la atención cuando salió Emil Ferris con Lo que más me gusta son los monstruos, una obra impresionante que me dejó claro algo que acabo de comentar: que no hay que dibujarlo todo de la misma forma en un mismo cómic. Estamos en otra era y no tienes a un editor encima exigiéndote el “estilo de la casa” o un aspecto visual homogéneo. Otro autor muy importante para mí de la última década ha sido el belga Olivier Schrauwen, quizás el más influyente de los autores europeos independientes de los últimos quince años.

Me flipó también Amanda Baeza y su Nubes de talco, que editó aquí Fulgencio Pimentel. Me gusta mucho Conxita Herrero, su Gran bola de helado me encanta. También me interesan mucho Ana Penyas, Candela Sierra o María Medem, son también muy buenas. Es una generación posterior, de la que he aprendido muchísimo.

Santiago: Escuchando a Pepo ahora puedo decir que partimos de un cómic comercial que mamamos de pequeños, pero no es lo que hacemos. Lo utilizamos para hacer el cómic que nosotros queremos, cincuenta años después y con toda nuestra experiencia vital. El cómic comercial ya no es como antes. Es un poco como las películas noir en blanco y negro de los años 40, que se acaban valorando como obras de autor porque, con el paso del tiempo y la distancia, las cosas ya no se hacen así y entonces se valoran de otra manera. Es lo que hacemos, pero desde luego no pretendemos postularnos para entrar en Marvel.

El Vecino empieza en 2004. Desde el principio tenéis en mente que sean cinco tomos. Sin embargo, ha ido mutando a la vez que lo ha hecho el mundo del cómic. Empezáis con el álbum francobelga, continuáis con la novela gráfica, cambiando las retículas para adaptarse al formato a medida que avanza. En El Manglar vivís los últimos estertores de las revistas que se convierten en un campo de pruebas…

Santiago: Creo que lo has descrito muy bien. Más o menos es la trayectoria. Ni siquiera había pensado que habíamos jugado con las antiguas revistas. Me hace sentir muy viejo ya.

Da la sensación que todo lo experimental que está en El Vecino 4 lo habíais testado en esas historias cortas.

Santiago: No creo que El Vecino 4 tenga tanto que ver con las historias cortas, que eran sobre todo experimentos. Creo que eran bastante juguetonas mientras que El Vecino 4 tiene una estructura narrativa muy clásica, menos por el trabajo de Pepo. La sorpresa viene a través de la retina.

El Vecino 4 es un poco como en las bodas. Tiene algo nuevo, algo viejo…

Santiago: Y algo rojo.

Con este último tomo os lanzáis a un formato panorámico que muestra el momento actual, en el que está asimilado que se pueda ir con normalidad a formatos gráficos tan poderosos. Después de veinte años tenéis que reinventaros, imagino que, para llegar a un público distinto, que sois vosotros mismos.

Santiago: Pero hablas de que han pasado veinte años. Para nosotros hay una continuidad absoluta. No es que veinte años después nos planteemos seguir y buscar ser relevantes.

Pepo: No eres el primero que nos lo dice, Kike. Parece que hemos hecho V4 en fechas recientes, pero todo está decidido ya hacia 2011. Cuando recibo el guion de Santiago empiezo a pensar cómo voy a dibujarlo. Después de hablarlo con Santiago, le planteé el formato panorámico a Hélo (Héloïse Guerrier), nuestra editora, que dijo que sí enseguida. Desde la editorial pidieron presupuestos a la imprenta antes que nada. De hecho, el formato que planteé era aún mayor y Hélo me dijo que no se podía hacer tan grande porque se disparaba el precio de venta. Estamos hablando de hace quince años.

Santiago: Solo una apostilla. Cuando estábamos haciendo El Vecino 3 ya sabíamos que iba a ser así. En 2007 ya lo habíamos planteado.

Pepo: En cualquier caso, puede parecer que es una decisión actual, pero el formato de V4 lleva mucho tiempo planteado. Yo lo veía apaisado. En ese momento no era tan habitual. Estaba el 300 de Miller y Varley, en libro apaisado, y no mucho más. Después, cuando triunfa la novela gráfica, sí han salido más cómics apaisados, entre 2015 y ahora, más o menos. Con respecto al guion, en El Vecino 3 se hacía más visible que el dibujo, que era menos evidente porque había muchas situaciones dialogadas, era básicamente gente corriente hablando y haciendo cosas. Y lo sacamos en blanco y negro con un bitono rojo puntual. Sin embargo, aunque en El Vecino 4 el dibujo y el color te está llamando todo el rato la atención, me parece que tiene un gran mérito el guion de Santiago, más “invisible” esta vez. Más allá del gusto de cada uno, técnicamente me parece un prodigio por la cantidad de personajes que hay. Cualquier persona con un mínimo conocimiento de guion sabe que es particularmente difícil enhebrar escenas encadenando a tantos personajes. En El Vecino 4 hay un montón de ellos, todos con su peso, y avanza con un ritmo frenético.

De hecho, hay un montón de personajes que se han ido repartiendo en la historia que encuentran su momento de gloria.

Santiago: Es un tópico, pero los personajes van tomando vida y tú te limitas a tomar nota de lo que hacen. Agradezco mucho lo que dice Pepo y he de reconocer que me sorprendió cuando leí el libro el otro día, cuando me llegó impreso. Me deprimió ver todos esos personajes y el modo en que estaban hilados porque ahora no sería capaz de hacerlo. En realidad, no es tan complicado. Cuando creas un montón de personajes, lo que tienes que hacer es acordarte un poco de ellos, los vas colocando y vas pensando qué está haciendo cada uno de ellos en ese momento y así se va enhebrando todo. El problema es cuando te olvidas de ellos y los recuperas para dar un golpe de efecto.

Releyendo la serie completa vemos que hay muchas elipsis que no sabemos si son historias que vais a contar en otro momento si os queda vida, o no es necesario que se cuenten.

Santiago: Si nos queda vida (risas). Las elipsis se pueden y se deben hacer y si lo que pasa en medio hay que contarlo están mal hechas. Aquí hicimos un juego tonto. El tercer tomo acababa con una puerta que se cierra y este empieza con una puerta que se abre. Parece que es la misma puerta al momento siguiente o unas horas después, pero entre una puerta y otra han pasado años. Pero para nosotros ha sido solo un momento. Creo que simboliza bien lo que es la serie.

La primera lectura de El Vecino 4 la hice sin haber releído todo lo anterior. Daba la sensación de ser un universo cerrado que puedes entender si te acercas por primera vez. Al releer todo lo anterior es cuando ves como crece esa sensación de conjunto.

Santiago: Me alegra que digas que es un universo autocontenido que se puede entender, aunque tenga otras ramificaciones. No puedo juzgar eso en los otros libros porque como pasó menos tiempo entre uno y otro había una mayor continuidad en mi cabeza. En este, como ha pasado mucho tiempo, lo he percibido como un libro casi suelto más que un capítulo de una serie. Sí he tenido la impresión de que podía leerlo como un episodio de Locas o de Spider-Man.

Pepo: No eres el primero que nos lo dice, Kike, y Santiago ya ves que está de acuerdo contigo. Hace unos días me puso un whatsapp muy bueno que leí en la primera presentación que hicimos en Málaga. Recordaba aquellos tebeos tan mal distribuidos que leíamos en los 70. Era horrible la distribución, sobre todo en la periferia. Leías muchos tebeos sueltos y no sabías si leerías la continuación, pero rellenabas los huecos o simplemente con eso te bastaba. Eso es bonito. Estimula la imaginación y es síntoma de que no está todo contado. También es verdad que si te quieres enterar de todo, después de V4 te puedes comprar el tomo de El Vecino: Origen y El Vecino: Historias y así entender, por ejemplo, el odio que le tiene Lamia al Emperador.

En El Vecino: Origen y El Vecino: Historias se recopila todo lo publicado anteriormente en la serie.

Precisamente se agruparon los Vecinos en tomos en el momento en el que nace la serie de Netflix. ¿Qué tal fue la experiencia?

Santiago: Fue una experiencia bonita, sobre todo la ilusión que te hace cuando te llaman para una cosa así. Supuso un extra económico que también disfrutamos y hubo gente que trabajó mucho. El concepto básico de la serie tomó unos derroteros que no tienen nada que ver con lo nuestro. Pasados los primeros episodios no reconozco mucho nuestra serie. Es una experiencia muy común en gente de cómic o novelas cuando ven su trabajo en una adaptación audiovisual.

La adaptación de la serie

Pepo: La primera temporada tuvo un equipo creativo, especialmente Nacho Vigalondo, que se lo tomó muy en serio. Nos trataron muy bien e hicieron un trabajo muy profesional. En la segunda temporada el contrato se lo permitía y tomaron otro camino. Queda a juicio de los espectadores ver si funciona ese nuevo rumbo. A mí me sorprendió que separaran a Javier de José Ramón, al que mandaron al pueblo. Es algo que ni Santiago ni yo hubiésemos hecho, pero si los guionistas no te consultan poco puedes hacer. Psicológicamente, la alegoría de El Vecino es que los dos son un mismo personaje. Por una parte, está la fantasía del héroe, Javier/Titán, y por otra está lo que somos realmente, que es José Ramón. Si eso te da un montón de juego narrativo, sin explicarlo, no los separes. Me decía un amigo dibujante, Juanjo Sáez, que para él una gran aportación de El Vecino a la tradición de los superhéroes es cómo personifica la identidad. Los superhéroes clásicos suelen ser una misma persona con dos personalidades, la civil y la secreta. En el caso de El Vecino son dos personas distintas. Acuérdate de la portada del primer álbum. Se ve la fachada del bloque y, pared con pared, estamos viendo a los dos enfrentados, Javier y José Ramón, y eso no es casual.

Los tres primeros libros de El Vecino inciden en la dualidad de los protagonistas.

Para acabar, un gag recurrente es cuál es el cuarto poder de Titán. En algún momento has dicho que ya lo ha podido usar, pero no sabemos cuál es.

Santiago: ¿No pretenderás que te hagamos aquí spoiler de la serie? Lo que sí te puedo decir es que no es un gag recurrente ni la típica cosa que vas dejando suelta. En El Vecino 5  lo podréis ver el año que viene cuando salga (risas). No vamos a dejar cabos sueltos. En el quinto tomo se responden todas las preguntas como se suele decir.

¿Está en proceso? ¿Pasarán quince años?

Pepo: Espero que no (risas). El guion ya lo escribió Santiago hace un ratito, vamos, en 2020. Creo que es lo mejor que ha escrito nunca y, como dice, no es una promesa. Se revelan todas las incógnitas pendientes y le da un sentido a toda la historia.